“Ο Λάμπρος”

Ομάδα ΑΤΟΝΑλ

“Ο Λάμπρος” του Διονυσίου Σολωμού
Σκηνοθεσία: Σοφία Μαραθάκη
Παίζουν: Λήδα Κουτσοδασκάλου, Σοφία Μαραθάκη, Γιώργος Σύρμας
Μουσικός επί σκηνής: Βασίλης Τζαβάρας

Ο Διονύσιος Σολωμός χαρακτηρίζει τον Λάμπρο “il poema dei Bastardelli” («το ποίημα των μικρών νόθων»). Ως κατασκευή της φαντασίας και ποιητική πράξη απασχολεί τον Σολωμό τουλάχιστον για μια δεκαετία. Η συγγραφή του ποιήματος ξεκινάει στα 1823 ή 1824. Είναι η εποχή που ο ποιητής εμπλέκεται σε μια οδυνηρή οικογενειακή διαμάχη με τον διαφιλονικούμενης πατρότητας αδερφό του Ιωάννη. 

Η υπόθεση του έργου: Ο Λάμπρος αποπλανά τη δεκαπεντάχρονη Μαρία. Αποκτούν τρία αγόρια και μια κόρη, που αφήνονται στο βρεφοκομείο. Ύστερα από χρόνια, ενώ ο Λάμπρος πολεμά τον Αλή-Πασά, συναντά τυχαία την κόρη του και, δίχως να ξέρει ποια είναι, συνάπτει μαζί της ερωτική σχέση. Η αιμομιξία αποκαλύπτεται. Η Μαρία και η κόρη του αυτοκτονούν. Ο Λάμπρος ξεψυχά ολομόναχος έχοντας εφιαλτικές τύψεις. Ανέντιμος αλλά γενναίος, ένοχος αλλά και ήρωας, ο Λάμπρος είναι στην πραγματικότητα ένας  αληθινός άνθρωπος και επιπλέον μια τραγική φιγούρα-μορφή. 

Η παράσταση φιλοδοξεί να φωτίσει τη διττή ανθρώπινη φύση που είναι ικανή για το μεγαλύτερο καλό και για το χειρότερο κακό. Με θεματικό άξονα τη συντριπτική δύναμη του τυχαίου που ορίζει συχνά την ανθρώπινη μοίρα και ακυρώνει ή αναδεικνύει τις ανθρώπινες επιλογές, πρόθεση είναι να φανεί η πορεία του κεντρικού ήρωα προς τη συντριβή και το θάνατο και ταυτόχρονα η εξιλέωσή του όταν αποδεχτεί τη φοβερή αλήθεια. 
Μέσα σ’ έναν σκηνικό χώρο που κυριαρχεί το δίπολο: ζωή και θάνατος, η ιστορία του Λάμπρου γίνεται αντικείμενο αφήγησης, αναπαράστασης και σχολιασμού. Ο ποιητικός λόγος του Σολωμού χρησιμοποιείται ως η βασική γλώσσα της παράστασης. Το ηχητικό τοπίο και το video διαστέλλουν χρονικά τις στιγμές των αποκαλύψεων, τονίζοντας την υποταγή του ανθρώπου στην ίδια του την αντιφατική φύση. 



Συντελεστές της παράστασης

Σκηνοθεσία: Σοφία Μαραθάκη
Συνεργάτης στη δραματουργία: Έλενα Τριανταφυλλοπούλου
Σκηνικό-Κοστούμια: Κωνσταντίνος Ζαμάνης
Μουσική: Βασίλης Τζαβάρας
Video: Ερατώ Τζαβάρα
Επιμέλεια κίνησης: Βρισηίδα Σολωμού
Σχεδιασμός φωτισμών: Σάκης Μπιρμπίλης
Βοηθός σκηνοθέτη: Ιωάννα Τρικενέ
Βοηθός σκηνογράφου: Βενετία Νεστορίδου
Βοηθός παραγωγής: Νίκος Χαραλαμπίδης

Φωτογραφίες: Andrea Bonetti
Εκτέλεση παραγωγής: POLYPLANITY Productions / Γιολάντα Μαρκοπούλου & Βίκυ Στρατάκη 


Παίζουν οι ηθοποιοί: 

Λήδα Κουτσοδασκάλου
Σοφία Μαραθάκη
Γιώργος Σύρμας

Μουσικός επί σκηνής: Βασίλης Τζαβάρας



Η παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού.

Μετάφραση: Δήμητρα Κονδυλάκη
Σκηνοθεσία: Σοφία Μαραθάκη
Συνεργάτης δραματολόγος: Έλενα Τριανταφυλλοπούλου
Σκηνικό- Κοστούμια: Κωνσταντίνος Ζαμάνης
Μουσική: Βασίλης Τζαβάρας
Κίνηση: Βρισηίδα Σολωμού
Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης
Βοηθός σκηνοθέτη: Κατερίνα Γεωργουδάκη
Επιμέλεια κομμώσεων: Χρόνης Τζήμος
Κατασκευή κοστουμιών: Γιώργος Παρλιάρος, Ελένη Μελισσού
Φωτογραφίες παράστασης: Σταύρος Χαμπάκης
Καλλιτεχνική συνεργασία: Εύα Μαραθάκη
Εκτέλεση παραγωγής: POLYPLANITY Productions / Γιολάντα Μαρκοπούλου & Βίκυ Στρατάκη
Παίζουν:
Κος Σμιθ: Μάριος Παναγιώτου
Κα Σμιθ: Φωτεινή Παπαχριστοπούλου
Κος Μαρτέν: Κωνσταντίνος Παπαθεοδώρου
Κα Μαρτέν: Μαρία Παρασύρη
Μαίρυ: Σοφία Μαραθάκη
Ο Αρχηγός της Πυροσβεστικής: Κωνσταντίνος Μωραἴτης

coming soon…

O Βασίλης Τζαβάρας και ο Μελέτης Πόγκας παίζουν μαζί από το 1995. Με νοσταλγική διάθεση, θυμούνται το French Quarter της Μαυρομιχάλη, τα πρώτα live των Take the money and run και παρουσιάζουν ένα πρόγραμμα επιλέγοντας blues και jazz τραγούδια που τους στοιχειώνουν τα τελευταία 20 χρόνια.

Μελέτης Πόγκας: κιθάρα, dobro, φωνή
Βασίλης Τζαβάρας: κιθάρα, πιάνο, φυσαρμόνικα, φωνή

“Κάτω από τον ίσκιο του βουνού”

Μια μικρή συρραφή των μουσικών και των ήχων που συνέθεσα για την παράσταση της Νάνας Παπαδάκη “Κάτω από τον ίσκιο του βουνού”, βασισμένη στο ομότιτλο κείμενο του Γιάννη Ρίτσου.

A collage from the music I composed for the theatrical play “Kato ap’ ton iskio tou vounou” directed and performed by Nana Papadaki based on Yiannis Ritsos text “Kato ap’ ton iskio tou vounou”.

Guitars, keyboards and sounds Vassilis Tzavaras

 

Deteriorate Sound Festival III @ SIX d.o.g.s

deteriorate

two

Y i a n n i s  N o t a r a s – drums
V a s s i l i s  T z a v a r a s – guitars, loops
with Yiannis Paxevanis – sonic manipulation, loops

O Γιάννης Νοταράς και ο Βασίλης Τζαβάρας έπαιξαν μαζί για πρώτη φορά το 1995. Συμμετείχαν σε πολλά projects και σχήματα (Occasional Dream, Take the money and run, Project 37 και 4+1) σε συναυλίες και σε ηχογραφήσεις. Στο Deteriorate Sound Festival θα παρουσιάσουν ένα κολάζ αυτοσχεδιασμών, με θραύσματα θορύβου και απόηχους της μέχρι τώρα διαδρομής των δυο μουσικών.
Μαζί τους ο Γιάννης Παξεβάνης στην φροντίδα, την χειραγώγηση και την επεξεργασία του ήχου.

silent move LIVE @ IN MUTE FESTIVAL

IN_MUTEjpg
In Mute Festival

12-13 October 2013
A two-day festival which sets out to highlight the powerful links between contemporary musical expression and silent film. Electronic sounds on the verge of noise, quiet melodies on acoustic instruments and frequencies at the extremities of the audible spectrum fill silent films’ mute, but intensely expressive, spaces. Lawrence English, Thomas Köner, Michalis Moschoutis and Silent Move will be embellishing legendary films by Eisenstein, Epstein, Flaherty and Sjöström with sound.